Nie ma przekazu, który nie niósłby w sobie pewnej wizji świata. Nie ma ustawienia kamery, które jest bez znaczenia. Nie ma wyboru, który byłyby tylko czysto estetycznym rozstrzygnięciem.
Festiwal Filmu Filozoficznego jest pierwszą tego typu imprezą filozoficzno-filmową na świecie, a jego podstawowym celem jest promocja interdyscyplinarnego podejścia do sztuki filmowej. Wydarzenie przybliża nietypowe zjawiska w dziedzinie kultury, oryginalnych i kontrowersyjnych twórców prezentujących odważne i autorskie myślenie o świecie. To też przede wszystkim idealna przestrzeń do dyskusji, refleksji nad uniwersalnymi wartościami oraz współczesną wizją człowieka.
Festiwal jest organizowany od 2006 roku w ramach Stowarzyszenia EKSIT i Staromiejskiego Centrum Kultury Młodzieży.
W dniach 22.03-28.03 spotkamy się na wyjątkowych seansach oraz inspirujących rozmowach. W tej okrągłej edycji przyjrzymy się bliżej tematowi, które przybiera najróżniejsze kształty, kolory i odcienie, czyli Współczesnej Duchowości.
Dla współczesnego świata duchowość jest wyzwaniem. Z jednej strony obserwowalny jest zanik znanych form duchowości, rozumianych w aspekcie religijnym, lecz z drugiej świat emanuje różnorodnością duchowych poszukiwań. W wielu językach słowo „dusza” łączy się z oddechem: łac.anima – oddech, gr. psyche – tchnienie, hebr. ruach – wiatr, duch, starosłowiańskie „duch” – powiew, dech. Dusza była więc pierwotnie rozumiana jako to, co oddycha w człowieku — niewidzialne, ale żywe.
W tej wielości uduchowionych narracji, pseudo duchowości, potrzeby transcendencji i autentycznej postawy poszukiwania odpowiedzi na odwieczne pytania o duchowy wymiar człowieka, sztuka zadaje w bardzo subtelny sposób pytania o duszę, duchowość współczesnego człowieka.
U podstaw naszego myślenia o kinie znajduje się przeświadczenie, że kino filozoficzne wyrasta z tych samych przesłanek, co myślenie filozoficzne: zdziwienia, wątpienia, cierpienia. Czerpie z tych samych pytań, szuka odpowiedzi. Jest to również myślenie o kinie jako medium odsłaniającym jakąś tajemnicę człowieka w relacji do innego człowieka, do samego siebie, do rzeczywistości, w której egzystuje i która go przekracza.
Do zobaczenia na Festiwalu Filmu Filozoficznego!
Autorką oprawy graficznej Festiwalu jest Monika Drwięga
- Organizator Festiwalu: Stowarzyszenie EKSIT
- Współorganizatorzy: Staromiejskie Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie, Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, Muzeum Etnograficzne w Krakowie
- Partnerzy: Kino Agrafka, Kino Mikro, Fundacja Einai
- Partnerzy medialni: Miesięcznik EKRANy, Miesięcznik KARNET, Internetowe Radio Pryzmat
- Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa
Program festiwalu
Inauguracja XV Festiwalu Filmu Filozoficznego
22.03.2026 | Niedziela | BajkoZofia
- 11:00 | Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha | wstęp wolny
Anzu. Kot Duch, reż. Yoko Kuno, Nobuhiro Yamashita (10+)
Film z napisami PL
Prelekcja i rozmowa po filmie: Anna Maria Piskorska - 13:30 | Warsztaty origami dla dzieci*: Urszula Ostrowska
*Zapisy: edukacja@manggha.pl
Anna Maria Piskorska – filmoznawczyni z religioznawczym i filozoficznym zapleczem. Absolwentka studiów doktoranckich w ISzA na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Selekcjonerka Krakowskiego Festiwalu Filmowego i Festiwalu Filmowego Opolskie Lamy. Wieloletnia edukatorka kultury, obecnie koordynatorka i realizatorka projektu „KinoSzkoła” w Krakowie. Autorka kilkunastu autorskich kursów, współpracowała z WZiKS UJ, WSMiP UJ oraz Wydziałem Filozoficznym UJ. Publikowała w czasopismach m.in. „Kulturze Współczesnej”, „Filozofuj!”, „Images”. Zajmuje się wprowadzaniem pojęć filozoficznych do teorii filmu. W Kinie pod Baranami w Krakowie prowadzi cykl „Spotkania Filozoficzne”.
Urszula Ostrowska – edukatorka kulturowa od trzech lat związana z Muzeum Manggha. Jej zainteresowania dotyczą kultury i popkultury japońskiej, w szczególności animacji (anime) i komiksu (manga).
25.03.2026 | Środa | Duchowość w AI: Cyfrowe / analogowe dusze
- 17:30 | Kino Agrafka | wstęp wolny
Moon, reż. Duncan Jones
Prelekcja i rozmowa po filmie: Emilia Gondek
Emilia Gondek – z wykształcenia filolożka angielska, z pasji miłośniczka kina. Współorganizatorka Krakowskiego Festiwalu Filmowego oraz Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Etiuda&Anima, gdzie wspiera rozwój kina artystycznego, dokumentalnego i animacji. Tłumaczy napisy, prowadzi spotkania z twórcami, ogląda filmy i wciąż nie ma ich dość. Laureatka Nagrody Jury oraz Nagrody Publiczności na tegorocznym Ogólnopolskim Konkursie Prelegentów Filmowych.
26.03.2026 | Czwartek | Współczesne dusze, brak, pustka
- 18:00 | Muzeum Etnograficzne w Krakowie | wstęp wolny
Listopad, reż. Rainer Sarnet
Spotkanie po filmie z Gośćmi Festiwalu: Wit Szostak i Michał Lesiak
Wit Szostak – polski pisarz, autor powieści, opowiadań, dramatów i esejów. Opublikował kilkanaście książek literackich. Jego powieści były nominowane do nagród literackich: nagrody literackiej NIKE (Fuga 2013, Szczelinami 2023) oraz Paszportów „Polityki” (Sto dni bez słońca 2015). Powieść Dumanowski doczekała się adaptacji radiowej Jana Klaty oraz dwóch teatralnych w Narodowym Starym Teatrze. Jego dramaty (Pogłosy i Obrzędy) były wystawiane we Wrocławiu, Lublinie i Łodzi. Ostatnio wydał powieść Rumowiska (2023) i Wylinkę (2025), pierwszą książkę napisaną dla dzieci, uznaną za Książkę Roku przez Polską Sekcję IBBY. Z wykształcenia jest filozofem, pracuje jako profesor uczelni na Uniwersytecie Ekonomicznym w Krakowie. Jako Dobrosław Kot – Szostak jest pseudonimem literackim – Dorzecza i dociekania (2025), filozoficzny esej o rzekach, źródłach i ujściach, w których pyta o samą rzekę i śledzi rzeczne metafory w języku.
Wit Szostak mieszka w Krakowie z żoną i trójką dzieci.
Michał Lesiak – Absolwent Uniwersytetu Ekonomicznego we Wrocławiu oraz Wydziału Zarządzania i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego, gdzie przygotowuje rozprawę doktorska poświęcona twórczości Francisa Forda Coppoli w kontekście przemian w systemie produkcji i dystrybucji w kinie amerykańskim. Współzałożyciel i redaktor czasopisma o tematyce audiowizualnej „EKRANy”. Autor publikacji o tematyce historyczno-filmowej w monografiach zbiorowych oraz w czasopismach kulturoznawczych.
28.03.2026 | Sobota | Duchowość w AI: Cyfrowe / analogowe dusze
- 18:00 | Staromiejskie Centrum Kultury Młodzieży SCKM | wstęp wolny
Eternal you, reż. Hans Block, Moritz Riesewieck
Spotkanie wokół filmu: dr Ewelina Twardoch-Raś i Karolina Paluch
dr Ewelina Twardoch-Raś – doktor nauk o sztuce, adiunkt w Instytucie Sztuk Audiowizualnych Uniwersytetu Jagiellońskiego. Zastępczyni redaktor naczelnej „Przeglądu Kulturoznawczego”. Kierowniczka grantu Preludium „Sztuka nowych mediów a dane biometryczne w perspektywie filozofii post- i transhumanizmu”. Brała udział w licznych konferencjach naukowych (w tym w Oksfordzie, Saragossie, Lizbonie, Brukseli i innych). Publikuje w wielu czasopismach i tomach naukowych („Kulturze Współczesnej”, „Humanities”, „Panoptikum”, „Przeglądzie Humanistycznym” etc.). Tłumaczka z języka niemieckiego. Uzależniona od sztuki, literatury, kina i seriali. Niezmiennie marzy o locie w kosmos.
Karolina Paluch – absolwentka Filmoznawstwa i wiedzy o nowych mediach na Uniwersytecie Jagiellońskim. W swoich pracach dyplomowych skupiała się na analizie przestrzeni filmowej poprzez konteksty transcendencji i liminalności. Na co dzień zajmuje się montażem i kierownictwem planu. Początkująca scenarzystka, członkini Grupy Filmowej Kalejdoskop. W latach 2021-2022 koordynatorka i selekcjonerka filmów krótkometrażowych na Festiwalu Filmowym Opolskie Lamy. Od 2022 programerka i organizatorka Festiwalu Filmu Filozoficznego w Krakowie.
W programie Festiwalu:
Prelekcja: dr Miłosz Stelmach | Formy, formaty duchowości
dr Miłosz Stelmach – Adiunkt w Zakładzie Historii Filmu Powszechnego w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ. Rozprawę doktorską poświęcił zagadnieniu późnego modernizmu w polskim kinie lat 70. oraz 80., („Przeczucie końca. Modernizm, późność i polskie kino”, 2020), zaś w swojej pracy naukowej zajmuje się przemianami współczesnego kina artystycznego, analizą globalnego rynku filmowego oraz wykorzystaniem metod ilościowych w badaniach nad kinem. W latach 2014-2025 redaktor czasopisma o tematyce filmowej „Ekrany”. Kurator programowy platformy FlixClassic, w ramach której wraz z Adamem Uryniakiem prowadzi poświęcony filmowej klasyce podcast „FlixTalk”.