Pracownia Tańca Współczesnego
Harmonogram
Poniedziałek
  • 19.00-20.30 – TeartCiąglewRuchu (próba), s. 23
  • 20.30-22.00 – Technika Tańca Współczesnego (grupa średnio zaawansowana I), s. 34
Wtorek
  • 16.00-17.30 – Tańce z Wyobraźnią (grupa młodsza 6-10 lat), s.34
  • 17.30-19.00 – Technika Tańca Współczesnego (grupa początkująca), s.34
Środa
  • 20.30-22.00 – Technika Tańca Współczesnego (grupa średnio zaawansowana II), s.34
Czwartek
  • 17.00-18.30 – Technika Tańca Współczesnego (grupa początkująca), s. 23
  • 18.30-20.00 – Technika Tańca Współczesnego (grupa średnio zaawansowana I), s. 23
  • 20.00-21.30 – TeartCiąglewRuchu (próba), s. 23

Na zajęcia zapraszamy uczestników w wieku od 7 do 26 lat.

TeatrCiąglewRuchu

TeatrCiąglewRuchu (dawniej: Grupa Repertuarowa Studia Tańca Współczesnego): TeatrCiąglewRuchu istnieje od 2005r. i działa w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży i prowadzona jest przez nauczyciela i choreografa – Martę Pietruszkę. Grupa przygotowuje i prezentuje spektakle taneczne i projekty interdyscyplinarne. Choreograf w swojej pracy opiera się na indywidualnych możliwościach i zdolnościach ruchowych tancerzy oraz wykorzystuje potencjał osobowościowy swoich tancerzy w procesie tworzenia choreografii. W grupie tej spotykają się zarówno osoby z doświadczeniem scenicznym i tanecznym oraz Ci, którzy dopiero tutaj maja szansę na swój debiut i rozwinięcie talentu tanecznego. Powstałe do tej pory choreografie Grupy Repertuarowej to: „Kujawiak”, „Stopień”, „Prywatka”, „Lot”, „bez tytułu”, „Komunikacja miejska”, „Rejs”.

  • przygotowanie i prezentacja spektakli tanecznych (grupa, duety, trio,solo)
  • projekty interdyscyplinarne
  • możliwość realizacji własnych pomysłów
  • ścisła współpraca z choreografem
  • praca na profesjonalnej scenie
  • prezentacja w ramach Sceny Tańca Współczesnego i innych
  • świadome uczestniczenie w procesie tworzenia choreografii
  • szukanie abecadła ruchowego z zależności od zadanego tematu
  • improwizacja ruchowa
  • świadomość ciała
  • forma ruchu i jej wyraz
  • poznanie zasad sceny
Grupa Młodych Choreografów

Skupia ludzi gotowych do podjęcia wyzwań w dziedzinie choreografii i pragnących tworzyć własne wizje spektaklu tanecznego pod okiem choreografa.

Technika Tańca Współczesnego

Własny styl w oparciu o techniki tańca: jazzowego, klasycznego, modern oraz systemy świadomości ciała (Laban, Bartenieff, Aleksander, BMC), a także wykorzystanie tańców ludowych różnych narodów. Styl charakteryzuje: praca ciała poza pionem, zawieszenia, wytracanie równowagi, polimetria ruchu, jakości ruchu (energia, czas, przestrzeń).

Grupa początkująca
  • floor work (praca na podłodze), wykorzystanie swingu, ciężaru ciała, połączeń i zależności w ciele, rotacji, artykulacja klasyczna, jazzowa pracy rąk, nóg, tułowia
  • przenoszenie ruchu w przestrzeń i z przestrzeni na podłogę
  • podstawowe zasady tańca modern (połączenia i zależności w ciele: głowa - kość ogonowa, pięty - kości pośladkowe, miednica - głowa, rotacje - stawy)
  • kontrakcje, izolacje, inicjacja i przebieg ruchu
  • elementy technik: E. Hawkinsa, M. Graham, M. Cunninghama
  • jakości ruchowe
  • pamięć ruchowa
  • orientacja w przestrzeni
  • kombinacje ruchowe
  • muzyka i jej wykorzystanie do tworzenia fraz tanecznych
  • świadomość ciała
  • stretching
Grupa średnio zaawansowana
  • kontynuacja zasad grupy początkującej i ich rozwinięcie
  • jakości ruchowe i ich wykorzystanie do pracy: poza pionem, zawieszeniami, wytracaniem równowagi, release, upadek
  • połączenia i relacje w ciele
  • inicjacja i przepływ ruch
  • zakres ruchu - wzrok i jego rola
  • możliwość prowadzenia zajęć lub ich części pod opieką nauczyciela
Tańce z wyobraźnią

7-10 lat

  • rozwijanie zdolności ruchowych, wyobraźni do świadomego władania własnym ciałem
  • floor work - praca na podłodze
  • improwizacja na zadany temat
  • muzyka jako inspiracja do ruchu
  • poruszanie się z rekwizytem
  • tworzenie choreografii i jej prezentacja na scenie
  • realizacja projektów interdyscyplinarnych

Informacje i zapisy:
SCKM, ul. Wietora 15, tel. 12 430-50-90.
Szczegóły pod nr tel. 505 033 119 lub e-mail: martapietruszka@wp.pl

Na zajęcia można zgłaszać się cały rok, nigdy nie jest za późno.
Akcja naborowa - zapisy do poszczególnych grup - 6, 7, 8, 9 września, godz. 16.00-19.00

Rozpoczęcie zajęć - 13 września.

Marta Pietruszka

Marta Pietruszka
Od 1983 roku należała do krakowskiego Teatru Tańca Kontrast. Następnie została współzałożycielką, tancerką, asystentem choreografa Eksperymentalnego Studio Tańca EST w Krakowie, gdzie współpracowała z choreografami z Polski i USA. W tym samym czasie dołączyła do Teatru „38” przy Uniwersytecie Jagiellońskim, pracowała z grupą muzyczną „ Atman”. Tańczyła w Gdańskim Teatrze Tańca gdzie była „stałym gościem”.
Realizowała projekty we współpracy z: Eksperymentalnym Studio Tańca EST, Śląskim Teatrem Tańca, Goethe Institut i Bunkrem Sztuki. Od 1994 roku łączy prace tancerza, choreografa i pedagoga. Od 1994 roku do chwili obecnej jest nauczycielem tańca współczesnego w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie. W 1998 roku wraz z Olgą Marcinkiewicz założyła Teatr Gestu i Ruchu gdzie przygotowała spektakle – solowe, a od 2000 r. zostaje jego dyrektorem.
Obecnie tworzy choreografie łączące w sobie środki artystycznego wyrazu typowe dla warsztatu choreografa i psychologiczną analizę roli i gestu postaci scenicznej.
Marta Pietruszka jest stałym gościem festiwali teatralnych i tańca współczesnego; Międzynarodowa Konferencja Tańca Współczesnego, Bytom Międzynarodowe Prezentacje Tańca Współczesnego, Kalisz. Krakowskie Spotkania Baletowe, Międzynarodowy Festiwal Teatrów Tańca, Lublin. Bałtycki Uniwersytet Tańca, Gdańsk. Collage Teatralny, Sanok. Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego, Warszawa. Festiwal Body & Mind, Warszawa. Projekt Anex, Warszawa. Festiwal Teatralny, Łódź. Festiwal Sztuki Współczesnej, Białystok. Festiwal Opozycje, Sopot i inne.
Współpracuje z teatrami dramatycznymi gdzie tworzy choreografie.
Od roku 2003-2006 była dyrektorem artystycznym szkoły Artystyczna Alternatywa, kierunek choreografia sceniczna.
Od 2004 jest opiekunem artystycznym Sceny Tańca Współczesnego przy Staromiejskim Centrum Kultury Młodzież gdzie zainicjowała „Wieczory Tańca Współczesnego, Krakowską Scenę Tańca Współczesnego oraz Konkurs Małych Form Tańca Współczesnego.
W 2007 roku prowadziła zajęcia z techniki tańca współczesnego w Państwowej Szkole Baletowej w Bytomiu.
Od 2007 jest nauczycielem tańca współczesnego na Instruktorskim Kursie Kwalifikacyjnym w Nowohuckim Centrum Kultury.
Prowadzi warsztaty tańca współczesnego na terenie całej Polski z techniki tańca współczesnego improwizacji i tańców żydowskich.
Stypendia:
W 2000 roku została stypendystką w Centrum Choreografii NRW w Essen, gdzie stworzyła choreografię do spektaklu „Infantka”.
W 2008 roku otrzymała stypendium artystyczne Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Efektem pracy stypendialnej był spektakl „1287”.

Choreografia do spektakli solowych, premiery:
Centrum Choreograficzne Essen, Niemcy, „Infantka „(2000)
Teatr „Stu”,Kraków” „Lady Makbet” (2000)
Bunkier Sztuki Kraków„Albo ja albo ja” (1998)
Międzynarodowa Konferencja Tańca Współczesnego, Bytom „Śmierć Ofelii” (1998)

Inne choreografie premiery:
Scena Tańca Współczesnego, Kraków „Komunikacja Miejska”(2009)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „1287”(2008)
Teatr Ludowy Kraków, ”Pół żartem ,pół sercem”, choreografia (2008)
Teatr Ludowy Kraków,”Sen Menaszego „ choreografia (2008)
Królewskie Laboratorium Muzyki Dawnej, „Biała kapusta”, „Pogrzeb” Kraków (2007)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków ”Lot” (2006)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Gry dziecięce”, ”Prywatka” (2005)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Kujawiak” (2004)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Miejsce”,” B&B „ (2003)
PWST Kraków „ 4x Molier” (2003)
Scena Tańca Współczesnego STW ,Kraków „Stopień” (2002)
Scena przy Pompie Teatr Słowackiego, Kraków „Bez miłości”(2002)
Teatr 38, Kraków, Polska, Cantigas de Santa Maria (2002)
Teatr Polski, Szczecin, Polska, Szkoła Żon (choreografia), (2002)
Międzynarodowy Festiwal Kultury Żydowskiej, Kraków„Szatan szatanowi nierówny”, (taniec i choreografia), (2002)
EST, Kraków „Topsy-Impresje” (1996)
Teatr Buckleina, Kraków „Moment flustracji” (1994)

Nagrody:
„Śmierć Ofelii” - 1-sza nagroda w Kategorii Solistów na Międzynarodowych Prezentacjach Współczesnych Form Tanecznych w Kaliszu, nagrodę Polskiego Teatru Tańca z Poznania, oraz wyróżnienie na Łódzkich Spotkaniach Teatralnych 2000r..”.
„B&B”.- 1 nagroda na Międzynarodowych Prezentacjach Współczesnych Form Tanecznych w Kaliszu 2003r.
„1287” 1-sza nagroda na Festiwalu Sztuki Teatralnej w Rybniku, oraz 1 wyróżnienie na Międzynarodowym Teatralnym Dionizje w Ciechanowie za 2009